Alexander Payne est au choix un rigolo triste ou un déprimant marrant. Alors quand il filme Hawaïi, il déchire la carte postale dès la première minute.  Sous les nuages bas de cet archipel humide, il y a des plages et des surfeurs mais aussi des HLM et des autoroutes. La famille de George Clooney y est pour quelque chose. Son personnage descend des anciens propriétaires de l’île d’où le titre.

Barbe de 3 jours, cheveux courts, Ray Ban aviator…Hugh Jackman n’a plus qu’à se faire pousser la brioche et je l’embauche comme sosie. Sauf que lui, il est sympa. Il n’y a qu’à regarder le palmarès du réalisateur (La Nuit au musée, La Panthère rose, Treize à la Douzaine) pour comprendre que malgré un titre Heavy Metal, Real Steel (« acier véritable ») est un film « pour toute la famille ». L’avantage d’un robot qui boxe, c’est qu’il ne saigne pas alors ça fait pleurer pour de faux.

Le film en fait un monstre manipulateur mais après tout, pourquoi pas? Au nom de quoi un père devrait-il applaudir à ce que fait le fiston? Lorant Deutsch essaie de bien les choses pour satisfaire son papa vigneron mais c’est un incapable dès qu’il est question de raisins. Il refuse de se rendre à l’évidence. Ancien bègue et vilain, au moins, sa femme est ravissante et sa bouche polyglotte.

TRON fut une révolution.  Mieux que La guerre des étoiles, à l’intrigue classique de tragédie grecque,  TRON, fut une révolution technique, visuelle et graphique qui faisait encore des émules quand les Strokes enregistraient le clip de 12 :51 en 2003. La limite des effets spéciaux novateurs (rappelons qu’en 1981, la souris venait à peine d’être inventée) donnât lieu à un dépouillement qui conférait au film une noirceur inquiétante.

Petit film court, Alamar raconte l’histoire d’un enfant de divorcé qui quitte Rome pour passer les vacances avec son père qui vit de la pêche dans la barrière de corail de Banco Chinchorro.

Invictus montrait l’Afrique du Sud telle qu’elle a provisoirement été et telle qu’elle se rêve peut-être encore. Disgrace montre un pays qui se cauchemarde, où des Noirs camés violent des femmes blanches solitaires, où l’insécurité rend la vie irrespirable. Disgrace est un grand film complexe avec ses personnages ambigus. John Malkovich, père distant mais aimant, est un sale type sauvé par son élégance et sa culture. Sa fille, modèle de force et d’indépendance s’enferme dans sa culpabilité post-Apartheid. Son voisin noir terrifie par son indifférence mais impressionne par sa détermination. Un film aussi déprimant que sa fin est belle.

 La reprise d’une chanson se justifie par la valeur ajoutée par rapport à l’original, la ré interprétation, sans quoi ça fait vite orchestre de mariage. L’adaptation d’un très bon bouquin, c’est n’obéit à aucune règle. Encore moins l’adaptation d’un roman de Cormac McCarthy.

Les frères Cohen ont relevé le défi (Ain’t no country for old men). Mais la Route est l’œuvre la plus dure de McCarthy, donc forcement la plus casse gueule. En plus,  il ne s’y passe pas grand chose.

 Aujourd’hui, je vais être encore moins objective que d’habitude, et pour cause, j’ai vu F. F Coppola lui-même présenter son nouveau film mardi soir en avant première ; Coppola est un showman attachant et captivant. Il conclut en disant « This movie is heartfelt and home made » (sincère et fait main). C’est bien joli mais ça met la barre très haut. Tonnerre d’applaudissements pour le maestro au chapeau.