Une énième histoire vaguement sensuelle de meurtrier avec en plus, Nicole Kidman au générique et un scénario écrit par le tatoué de Prison Break. Comment imaginer alors que Stoker soit le meilleur film de ce début d’année ? Réponse : Park Chan-Wook, le réalisateur sud-coréen d’Old Boy, auteur ici de son premier essai américain.

David Dobkin a fait se gondoler le monde avec Serial Noceurs. Cette fois, il n’a ni Owen Wilson, ni Vince Vaughn, ni bonne idée de départ. L’histoire de deux personnages qui intervertissent leur vie sent affreusement le renfermé et la comédie familiale bon enfant. Sauf que dès le premier « fuck », il devient évident que le scénario va employer tous les moyens -gags graveleux, bébés malmenés, attaques assumées contre la famille américaine- pour faire plier les zygomatiques. Délicieuse surprise.

Barbe de 3 jours, cheveux courts, Ray Ban aviator…Hugh Jackman n’a plus qu’à se faire pousser la brioche et je l’embauche comme sosie. Sauf que lui, il est sympa. Il n’y a qu’à regarder le palmarès du réalisateur (La Nuit au musée, La Panthère rose, Treize à la Douzaine) pour comprendre que malgré un titre Heavy Metal, Real Steel (« acier véritable ») est un film « pour toute la famille ». L’avantage d’un robot qui boxe, c’est qu’il ne saigne pas alors ça fait pleurer pour de faux.

La France en crise aime la nostalgie. La France d’avant. Et touche le fond avec Potiche. Point de ça ici. Le Skylab, film d’époque joli sur la fin de l ‘année 79 fige une journée d’été en Bretagne loin de ces objets cinématographiques poujadistes. Sinon on s’ennuie quand même pas mal, mais doucement. A l ‘aune de Two days in Paris et de La comtesse, c ‘est un film décevant.

Fille de Lisa Bonet et Lenny Kravitz, Zoë Kravitz avait pas trop le choix. Fallait qu’elle soit belle gosse. Pour montrer qu’elle est pas que la fille de ses parents, elle a choisi un rôle dur. Sweetness prend des chassés à l’école. Sweeteness se cache sous la table quand papa tape sur maman. On ne naît pas délinquant. On le devient. C’est la merde dans le ghetto.

Entre New York et la Californie, il y a l’Amérique. Hollywood en parle rarement. C’est là que le cinéma indépendant intervient. Il s’arrange toujours pour trouver un coin bien déprimant de l’Ohio pour raconter son histoire. Celle de Return, on la connaît. Un à deux films de la sélection deauvillaise en parlent chaque année : le traumatisme de la guerre. Au moins, Liza Johnson évite le sempiternel récit de la tuerie qui a flingué le personnage principal. On ne sait même pas où il combattait. Et surtout, il est une elle.