Le film montre des jeunes Indiens fans de rap comme dans n’importe quel ghetto américain. C’est une réalité?

Les Inuits ont des traditions plusieurs fois centenaires, au poids très fort. Mais comme tout le monde, les jeunes ont accès à Internet, Facebook, Twitter et le reste.

De John Wells, le spectateur était en droit d’attendre un scénario plus fouillé et une mise en scène plus sérieuse. Le Monsieur a tout de même produit pendant des années Urgences et The West Wing, deux des séries télé les mieux écrites de l’histoire. Sur grand écran, il s’attaque à un sujet dans l’air du temps, la dictature de la Bourse. Malheureusement, il n’ évite pas la caricature. Les riches en costumes jouent au golf quand les ouvriers en jeans s’envoient une balle de football américain, le vrai sport du peuple.

Dans le Missouri, l’air est frais, les visages sont sales et les arbres n’ont plus de feuilles.  Déprimant comme un village de Franche-Comté. En France, les gamins de cité se plaignent de l’image que leur renvoie le cinéma. A ce compte-là, les rednecks américains devraient faire un procès à Hollywood. Depuis Délivrance et Massacre à la tronçonneuse,  ils sont au mieux des crados arriérés, au pire des violeurs consanguins.  Film réaliste, Winter’s bone ne manque pas d’entretenir la légende.

Lundi selon Ripley

12 cm de talon. Découverte du festival, la grande salle du CID déchire, sièges moelleux, on en reparle dans 15 films, le staff est gentil, le public proche de la fin. Un premier film très beau, très conceptuel. Plein de gens partent pendant la première heure. Le jury a l’air de s’ennuyer ferme, ce sera le cas toute la semaine. Ca m’embête pour les gens qui font la queue et qui paient leur pass à la journée 30 € juste pour voir Emmanuelle Béart, qu’elle soit tout le temps au téléphone et en lunettes de soleil.

 Plus tard je me jette sur Diego Luna. Il y a de quoi. C’est cliché mais le Mexicain, avec son film sélectionné grâce à un producteur américain apporte un peu de bonne humeur, mais pas trop en projection et en conf’ de presse. Je suis déjà épuisée.

Le jury du 36e festival du cinéma américain de  Deauville, présidé par Emmanuelle Béart, a décerné son palmarès samedi soir. Le voici:

- Grand Prix : Mother and Child de Rodrigo García
- Prix du Jury ex aequo : Winter’s Bone de Debra Granik et The Myth of the American Sleepover de David Robert Mitchell
- Prix de la Révélation Cartier : Holy Rollers (Jewish Connection) de Kevin Asch
- Prix de la Critique Internationale : Buried de Rodrigo Cortés

Le Grand Prix n’est pas une surprise. C’est un film de festival. J’aurais préféré Two Gates of Sleep et Maverick Abel mais Mother and Child reste un choix acceptable. C’est bien d’avoir récompensé Winter’s Bone. En revanche, la présence de The Myth of the American Sleepover et de Holy Rollers nous chagrine.

Zac Efron a secoué Deauville. La moyenne d’âge est descendue d’un coup. Les adolescentes crient souvent pour rien mais il faut bien avouer que l’effet produit par le jeune homme va au-delà d’une  hystérie pré-pubère. Il faudrait utiliser cette incontestable présence et -disons-le- cette beauté (lisse) dans autre chose que des films à sa gloire où l’héroïne au physique quelconque donne de l’espoir aux minettes du monde entier.

Morning est un film sur un sujet très dur, un couple juste après la mort de son enfant. Le mari et la femme, mari et femme dans la vie (Leland Orser et Jeanne Tripplehorne), suivent deux chemins dissociés pendant cinq longues journées. Y survivront ils ?

Sujet très dur et aussi fédérateur que la guerre tue ou l’amour c’est bien, Morning (jeu de mot avec « mourning », le deuil en anglais), qui se revendique dans la lignée de l’œuvre de John Cassavetes, ne convainc pas.

C’est ça qui est beau aux States. Cette capacité à évoquer son histoire récente. Alors que Mathieu Kassovitz tourne un film sur les événements en Nouvelle-Calédonie près de 30 ans après les faits, Hollywood revient sur les mensonges de la guerre en Irak quand le conflit est toujours en cours. Fair Game, c’est la version civile de l’excellent Green Zone sorti il y a quelques semaines. On notera, même si ce n’est probablement qu’une coïncidence, que ces deux films ont été réalisés par les deux hommes qui ont travaillé sur la trilogie Jason Bourne.